赵丽颖为啥总不上红毯？导演一句话道出真相，给所有女演员提了醒

 当戛纳红毯上的闪光灯追着明星的裙子转悠，当上海国际电影节的镜头盯着艺人的妆容不放，《酱园弄》剧组里能与章子怡演对手戏的赵丽颖，竟然又一次在红毯名单上消失不见。

张艺谋早就用一句话点破了“赵丽颖不走红毯”的真相。

缺席红毯

陈可辛导演的《酱园弄》真是明星满满。

这部影片里，既有章子怡、梅婷这样的老戏骨，真是个顶个的能演，此外还聚集了王传君、雷佳音这类中生代的实力派，当然少不了赵丽颖、杨幂这样的85花，还有易烊千玺这种刚冒头的新星，真是群英荟萃！

能出现在这样的电影里，绝大多数演员都觉得那真是个荣耀啊，心里别提多开心了！

在《酱园弄》里，赵丽颖饰演西林，和章子怡有不少对手戏，但她却总是没出现在剧组的红毯上。

《酱园弄》在戛纳电影节上亮相，很多主演都闪亮登场，可备受瞩目的赵丽颖却没能到场。

这可是个在国际电影圈露脸的好机会，她却给错过了。

没过多久，上海国际电影节的红毯上，《酱园弄》剧组带着一众演员出席，结果赵丽颖又没来。

紧接着，在微博电影之夜的红毯上，《酱园弄》剧组的演员们再次亮相，可赵丽颖依旧没露面。

其实她并不是头一次缺席红毯活动。

时尚界的宠儿VOGUE盛典啦，明星们一个个都扎堆去拍照留念，结果她却缺席了。

微博视界大会的红毯盛宴热闹非凡，媒体朋友们忙着拍照采访，艺人们也是争先恐后，但唯独她没在现场。

赵丽颖不依赖混圈子刷存在感，也不是作为小配角跟在大剧组后面提高曝光率，她有她自己的选择。

她出道已经19年了，从《金婚》《苍穹之昴》里的小配角，到《陆贞传奇》《杉杉来了》里的绝对女主，后来又凭借一部部优秀作品赢得了专业人士的认可，赵丽颖走向大荧幕的这条路可真是不简单啊。

2023年，她幸运地通过试镜进了张艺谋的剧组，在《第二十条》中饰演了一位聋哑女人。

这个角色没有台词，对演技的要求特别高，对她而言既是挑战也是一次突破。

和张艺谋大导合作的机会来了，她用自己的演技来展现自己。

为了把这个角色演绎得更出色，她在进组前两个月就开始学手语，每天坚持练习。手指因为长时间比划都红了，她却一点儿也没打算放弃。

她还跟着手语老师去听障人士的家里学习观察，甚至选择了一户家庭一起生活，仔细看看他们的日常生活和举动习惯。为了更好地体验角色，她还特意戴上耳塞，真心沉浸在其中。

到了剧组，为了更好地融入角色，她在这群大咖云集的片场选择不跟任何人说话。

这让导演张艺谋一直觉得“赵丽颖是个话不多的演员”。

跟大导近距离接触的机会，她反倒只顾着专注于角色。

后来张导通过了解才知道，赵丽颖不说话其实是在琢磨角色的状态呢。

只要一声“开始”，她就能马上入戏。

在《第二十条》的发布会上，张艺谋特别表扬了赵丽颖的演员专业素养。

一个被命运折磨的底层听障姑娘，靠手语表达自己的所有想法，她与苦难抗争的故事，还有对命运的无奈，统统都在她的表演中展现得淋漓尽致。

在得知丈夫被判死刑的那一幕，她那三段递进的情感表现，真是教科书般的演技，让人佩服得不行。

从最初的震惊，到身体微微颤抖，再到静静蜷缩在墙角颤抖，最后她再也忍不住，想要发出那种撕心裂肺的呐喊，整个过程简直让人心都碎了。

只有真正对角色产生深刻的共情，才能真实反映出弱势群体在法律困境中的无奈。她成功地演绎了角色的灵魂，同时也让自己的演技闪现出耀眼光芒。

《第二十条》为她在电影圈的崭露头角敲响了战鼓，这个角色也让她斩获了百花奖最佳女配角的荣誉。

在娱乐圈把红毯的曝光率视为艺人价值的当下，赵丽颖却通过另一种方式来重新定义演员的分量。

那些在红毯上消失的时光，赵丽颖却都用来雕琢角色的灵魂。

拼命三娘

24岁那年，正是事业蒸蒸日上的时候，为了追求剧情效果的真实性，她在拍摄《宫锁珠帘》时拒绝使用替身，亲自上阵拍马戏的那一幕，真是让人倍感佩服。

没想到在拍摄的时候，马匹突然受惊，她一下子被甩了出去，结实地摔在地上，疼得连爬都爬不起来。

简单处理了一下伤口，她又接着拍摄了。

而等到戏份杀青后才去医院的选择，着实耽误了最佳的治疗时机。

摔马让她的腰部留下了永久性损伤，背上也长出了一个鼓包。

后来她在一次红毯上出席，穿了一身露背装，为了掩饰伤疤，特意在腰部的鼓起地方画了一朵花。

34岁，她凭借自己的作品在娱乐圈扎下了根，如今已当上了《与凤行》的监制。

身兼监制和主演的她，为了更好地诠释“灵界碧苍王”这个武力值爆表的角色，特意提前两个月开始进行体能训练，还特地练了不少武打动作。

年轻时留下的腰伤，让她在拍摄完之后，常常去理疗馆做按摩，缓解疼痛，确保第二天能精力充沛地继续投入拍摄。

为了达到拍摄效果，夏天那种没有空调的棚子里温度要到40度，她依然穿着沉重的戏服，硬是坚持完成那些艰难的动作场景，力求展现出最佳状态。

为了最大限度还原角色，她在电视剧最后的制作阶段，特别去进行配音练习，反复调整自己的声音，力求在情感传达上做到最好，最终找到和角色最贴合的声音。

在观众看来，制作精良的《与凤行》，其实是她辛勤付出的成果，里面藏着她无数的努力。

在《酱园弄》里，西林身上再次展现了对角色的执着，这种执念愈发狂野地生长。

最开始的西林是上海滩的社交名媛，身穿华丽的旗袍，搭配上珍珠项链，披着皮草披肩，还戴着金丝眼镜，尽显那份奢华和优雅。

在民国时期风云变幻的背景下，她放下过去的“精致利己主义者”身份，开始执笔，用行动变成了一位“人道主义者”。

内心一旦变了，她就剪了个短发，穿上西装，叼着烟，奋笔疾书，毫不畏惧强权，要为那些身处黑暗的女性发声。

电影里的西林经历了巨大的内心成长。为了能把角色的内核抓得精准，赵丽颖在剧组开拍前三个月就跑去图书馆寻找感觉。

赵丽颖深入了解了民国时期的历史背景和文化氛围，这让她对当时知识分子的生活状态和思想理念有了深刻的理解。

正沉浸在演戏中的赵丽颖，被狗仔偷拍到了。剧组收工后，她在房车里偷偷练习电影里的上海话台词，可真是尽心尽力啊！

在电影的花絮里，西林在法庭上为章子怡饰演的角色辩护，话音铿锵有力：“她杀的不是人，是畜生！”这句台词真是力度十足啊！

赵丽颖的演技渐进式爆发，每一句台词都充满表现力，真实地将底层女性的生存困境展现得淋漓尽致。

章子怡在监狱中与对手的那一幕沉默对视，真是把知识分子在良知与名利之间的挣扎给演绎得淋漓尽致。

跟电影杀青后，她总是作为配角紧紧跟随着主角团一起亮相红毯，这可见她对演绎角色的投入真不是一般的多。

赵丽颖没出现在红毯上，但她对角色的打磨可是从来没有缺席过。

她用自己的行动告诉我们，什么是真正的演员。不是靠红毯上那耀眼的闪光灯，而是靠好的作品来说话。

结语

就像张艺谋在《第二十条》发布会上说的那样，“演员的脸不该只出现在红毯上，更该长在角色身上”。这句话不仅是对赵丽颖的认可，同时也是给整个行业敲响了警钟。

毕竟，真正的好演员，即使不在红毯中央，也能凭借作品成为观众心中永远的亮点，就像那闪闪发光的星星，永远不会被乌云遮挡住它的光辉。