全程说话咆哮、挤眉弄眼，《功夫女足》差评一片，这两位影后全责

 电影《功夫女足》上映三天之后就开始出现各种各样的质疑声了，并且票房依然在不断上升中，在评论区里人们也开始关注起一个比较实际的问题来：周星驰已经演示了很多次了，可是最终呈现出来的效果为什么还那么不自然呢？

这部电影本来被认为是周星驰风格的一种回归，怀旧的感觉也很到位。但是走进电影院之后，并没有引起笑声，反倒是让一些观众感到尴尬。特别是张小斐、迪丽热巴这两个人物的表演，在电影中出现了多次，有人认为是因为他们出场太少的缘故，而更多的人则认为这是因为他们的模仿做得太逼真了，却没有达到预期的效果。

张小斐因为用力过猛而遭到批评。素材中提到，在开场组队、训练对战、半决赛等应该用来营造气氛的场景里，她表情和动作都很夸张，仿佛是在等待镜头捕捉到自己用力的一刻。下垂的肩膀、稍作停顿后再瞪一眼、带点拖沓的台词，在小品舞台上的确可以起到效果，但是放到周星驰这部无厘头喜剧里就会显得过于做作。

周星驰在片场做示范的时候非常仔细，并不只是做一个造型那么简单，还要把眼睛先移过去、身体先放松一些、嘴巴硬一点但是手却有些空洞的小动作也展示给演员们看。所以当观众看到成品的时候会发现这些动作都是按照他教的方法去做的，但是角色内心中的那份不安、那份羞愧以及那份小人物的尴尬并没有表现出来。缺少了这种底气之后，笑点就会变得薄弱很多，容易变成一种“表演给观众看”的感觉。

迪丽热巴也经常出现在红地毯上以及镜头前，台上的她气质一直都很好，但是喜剧部分和红毯的状态就完全不同了，在素材中可以看到她在相亲的时候、比赛的时候等等各种情况下都是用夸张的表情和大幅度的动作来表现自己的情绪，歪着嘴巴、瞪着眼睛、甩着手臂都做得非常到位，只是情绪变化太快，并且缺乏过渡，所以很容易让人感觉不连贯。

其实大家争论的是“演员敢不敢放开演”还是“放开之后能不能把人物撑起来”。周星驰最让人印象深刻的就是他夸张的表情，并不是因为表情本身很夸张，而是在于它后面有一个真实的感情支撑着。小人物嘴硬、逞强、慌神、心酸等等各种各样的情感都隐藏在疯狂的外貌之下。如果只剩下动作没有人物的话，那么喜剧就会变得空洞。

因此评论区出现了两种截然不同的观点。一种认为导演已经手把手地教过了，但是演员仍然演得这么糟糕，这就证明这套表演的方法并不是每个人都可以掌握的；另一种观点则是认为周星驰的风格本身就很难模仿出来，演员用自己的方式来演绎，并不意味着就会遭到全盘否定。这两种看法都值得尊重，但是观众最在意的是那种熟悉的感觉没有了之后又加了一层生硬的感觉。

更加令人惋惜的是，《美人鱼》是周星驰64岁时拍摄的一部电影，在里面并没有看到他的身影，只有在片尾的一个小视频里才出现过一次背对镜头的画面。之前他凭借自己的努力把那份疯狂而又真实的喜剧精神坚持了许多年，现在把镜头交给了新人，外界自然会抱有更高的期望值。但是没有了他的带头作用，在后面的演员们只是按照剧本来表演的时候，影片中的灵性就会慢慢消逝。

因此该片目前所处的情况非常具有代表性：高票房表明观众仍然认可周星驰，而负面评价则显示了人们对这一类型的电影有着自己的评判标准。热闹过后留下的印象是，“本以为会很好看，但是看了之后感觉有些遗憾”。接下来对于这部电影的讨论大概还是会围绕着表演、节奏以及如何传承周星驰式的喜剧展开。