码字不易，“被软文”的也很苦逼。以防此文被打入收钱软文的冤假错案，还是先说说这片子粗制滥造的地方吧——它的缺点和短板不但明显，还一大堆，随便揪着一处都可以被当作“烂片”铁证。你敢相信，都2026年了还有这种类似82版《西游记》石猴出世的古着特效画面？人体比例是失调的，影子是全虚的……号称总投资3.8亿，特效镜头花掉近2亿，但这画面一出，让人以为影视技术倒退40年……作为一部主打热血足球竞技的电影，足球场的荧光绿草坪看上去都已经假到发光了，绿幕像没抠干净，观众席里的人头全是P上去的，感觉图层都没融合好就给端上来了……随便放大一帧，成像质量比网大还网大。有些片段的特效甚至可以直接打包去B站“鬼畜区”参加鬼畜大赛，比如峨眉队vs恒河队这场。恒河队这个队听名字就能懂，指向的是隔壁全员会瑜伽神功的印度。所以她们球员的异能点就是橡胶一样的身体，四肢可以无限拉伸，然后……然后就看到守门员，突然伸出来的“塑胶假手”。她是来打我巴掌的吗？那一幕太具有冲击力了，那只手比看3D电影突然飞到眼前的石头都冲击我的眼球——想说要不是导演栏写着的是周星驰，估计12315的投诉电话已经被打爆了。但因为他是周星驰，在被假特效震撼了1.5秒后，我的大脑自动切换到了怀旧模式——哇塞，这个特效好《百变星君》那个味。再想想星爷电影里的特效也从来就不是走精致逼真路线的，而是重在想象力和怪奇趣。突然就释怀了。这么多年了，他还这么执着地拿耍小孩的特效来逗我们笑，还是宠溺一下导演算了。但对于那些不包容的观众呢？说它难看、烂片的评价也很能理解吧。画面特效很多时候假到离谱；一部踢足球的电影就没看到几个踢足球的正常镜头，基本全靠特效加持；虽然是无厘头喜剧，但部分主演其实并没有很好地融入那种无厘头氛围，反而演得像得了狂躁症……对于进入不了故事氛围的观众来说，整部电影都会像开场主持欧阳靖的普通话发音一样——蹩脚。
如果你能get到星爷那比以前的无厘头更加抽象的叙事逻辑和画面风格，还被那好像没有边界的才华和脑洞给征服了呢？可能观感就又不一样了。虽然25年前他的《少林足球》已经将“足球和功夫”二合一的威力展现得无比威猛，但25年后进一步扩展世界观的《功夫女足》，最可怕的地方在于——星爷的想象力居然没有退化的痕迹。25年前的《少林足球》里，用足球打飞机还只是达叔在台词里说说，25年后星爷已经很癫狂地拍出了足球如导弹的魔鬼效果。和过去星爷擅长的草根小人物逆袭故事不同，这次的《功夫女足》是他的作品谱系里少有的主角人物一出场就很强、很强、很强的“强者形态”。整个故事的展开也是一个强者如何发现自己的弱点，调整心态，完善自己，达成更高境界的强者更强的故事。一方面，是因为故事原型就来自女足姑娘，另一方面，更深层点想，星爷拍的已经不是星仔的故事，而是当下的自己。张小斐演的峨眉队队长双双，可以说就是星爷的一个性转分身、灵魂碎片。她出场就是足球场上的强者，虽然全队平均年龄超35，被媒体嘲笑太老，但她和队员们的夺冠信心是爆棚的，喊着李小龙的口头禅，一副打遍天下无敌手的嚣张模样。在双双的字典里，是没有“输”这个字的。这种强者意识，她也灌输给了全队女队员，年轻队员雪野不认同她这种满脑子都是赢的心态，说自己踢足球就是为了踢足球，双双觉得受了冒犯，把雪野给踢出了队伍。这段情节设置会立马让人联想到当年的“倒周风波”，十几年前，星爷身边合作多年的老伙计们一个个跳出来说他片场暴君、刚愎自用、无情无义，闹得众叛亲离，然后是向太为首的圈内大腕排队和他割席……星爷却从未公开为自己澄清什么，2014年被记者当面问起，也只说不喜欢回应，静静拍电影就好，还对观众道歉说自己老了，电影都越拍越少。放到电影里，就是师叔公（张艺兴 饰）教双双，面对舆论，乖乖闭嘴，什么话都不要辩解。也是在师叔公的引导下，双双在经历了和梨花队的败北，发现自己的命门，开始改变自己，调整心态，私下主动去向年轻的雪野道歉，起用雪野和初三（艾米 饰），才有了和珊瑚队的精彩对决。影片虽然特效呈现复古又抽象，但情节设计是很有想象力和趣味性的。五场球赛，每场都不重样，各种抽象、浮夸到离奇的奇观。峨眉队是中国功夫横扫球场；恒河队是瑜伽神功防守强悍；梨花队则用“美瞳大法”迷惑心神，擅心理战术玩阴的；珊瑚队力大无穷，女队员卧能举公交，射能打飞机……看得人目瞪口呆，感慨还能这样玩……当然，跟最强悍的对手大河队那一战更是一波三折，从小喜欢看热血漫的观众想必更能体会个中精髓，《足球小将》里的“猛虎射门”等经典招式都被星爷拿来二次创新，让中国功夫大战日式热血，每一个浮夸的招式之外，还有更浮夸的招式出现……观众永远意料不到下一个招式是什么，会有什么样离谱的展开。比如最神来一笔的设定：当大河队女门将被踢飞到观众席，躺地上奄奄一息时，峨眉队丧彪的渣男前男友，在她身边轻轻来一句“你好可爱”就让女门将“原地复活”，满血再战——这种特别无厘头又中二的设计，没有啃掉1000本日漫，对“卡哇伊”三个字对日本女性的杀伤力有吸烟刻肺的了解，根本不可能写得出来……太中二太抽象了！如果你能get这种完全跳出现实世界逻辑又自成逻辑的无厘头设计，那么想必也能认同这个故事里的趣味性；如果能在小演员那句“中国功夫世界第一”的呐喊里，体会到这种强者心态下的家国情怀，想必也能在开怀大笑中被打动；紫霞仙子说了，"神仙也好，妖怪也罢，我的剑只有我和我的意中人能拔得出，就算他是妖怪，我也会一生一世跟着他。"
同样，周星驰的电影对广大观众来说其实是影评无效的存在，极致化的个人风格下，能够无视一切所谓工业化的评判标准，就算它是工业定义里的烂片，观众只要能真的被逗笑，那么它就是那支被拔出来的意中人之剑，总有人誓死跟随。不要觉得小编分裂，毕竟已经到了两种观众都能理解的年纪。尴尬和喜欢之间，小编属于第三种——前面十几分钟确实在抠脚趾来着，但抠着抠着，还是被那种漫无边际的想象力和中二少年恶趣味给征服了。
电影到底什么水平，一切交给时间来衡量。几乎周星驰的大部分封神之作，最后都是在时间的度量衡下被观众盘出来的。
所以本文并不提供任何观影参考。
只想如实记录一点独属于周星驰电影的观影现象。
如果你看完此文觉得电影可能好笑，去看了发现很难看，本文概不负责；
如果你看完此文觉得被劝退，若干月后在网上盘一遍发现是神作又欠了星爷一张电影票，也不要怪小编误导。
哪怕是最了解的朋友，我也不敢保证她属于哪一种情况，敢推荐她去看这样一部介于烂和神之间的邪门电影。
唯一能确定的是，这确实是一部非常当下的周星驰电影，从当年《喜剧之王》对着大海喊“努力！奋斗！”的尹天仇，到如今让大家学平静、要松弛的徐风；从《少林足球》里阿星说“人生若无梦想和咸鱼有什么区别”，到如今说踢球就是踢球的雪野，强调真正的强者赢得了也输得起……
20多年的时光就这样倏忽而逝。
代表草根精神的星仔，也终于彻底进化成“强者心态”的星爷了。
至少，他对当下时代的情绪捕捉，依然比同龄人们敏锐很多。
