《功夫女足》11天破15亿，一边票房炸裂一边差评如潮，到底谁错了

 今天写写《功夫女足》吧，我个人一连写了几篇相关稿子，更多都是从分析电影角度出发，并没有谈主观感受，毕竟这电影现在挺分裂，一边是电影票房大爆预测破30亿，一边是电影口碑上面所谓差评如潮。

电影开始之前，一群人在网上就说什么不可能过亿，又说不可能破三亿，后来改口说不能破五亿。

结果呢，现实是10天票房近15亿！这就是群众的力量，不管多少人多少自以为是的批评，观众对于这部电影支持还是越来越多！觉得电影好看的人，终究是沉默的大多数，他们从来不会站出来说那么多，不会发那么长的文章，没有那么多粉丝当什么意见领袖！

而这些网络上面发声的人，其实阻挡不了这部电影火爆的趋势！

当然，肯定有人问，我难道不是一样？我是不是在批评？我想当什么意见领袖？我个人写稿子就是为了赚点流量费用而忆，而且我自认为写的文章，基本上还是从电影角度进行合理的分析，并没有刻意贬低，拉踩，同时也没有刻意的吹捧吧。

我看电影回来过后，一直都是《功夫女足》当成搞笑片看还是合格的吧，尤其中后段能够把人逗笑，有些喜剧段落确实还不错。但这电影前期非常尴尬，同时成为不了所谓的经典电影，别说和当年的《少林足球》比了，其实比较《美人鱼》整体质量都比不过。

《少林足球》当年是在珠海的足球场实拍，现实动作指导再加上特效处理。现在这电影全部都是特效，特效还明显和人物有割裂感。同时叙事上面前半段很闷，几名内地演员学习周星驰无厘头夸张表演很尬，一方面是剧本不行，另一方面是因为对于那些女球员的身份标签没有认同感。

后半段不能说低开神走，但也算是渐入佳境吧，确实可以笑得无忧无虑的了。

《功夫女足》票房能够大爆，证明当前中国导演可能太过爱说教，教育人，以及上价值观了，然而在生活压力大的观众，其实就想要笑一笑，爽一爽，娱乐娱乐，即是不说周星驰，最近这些中国导演都怎么了，观众需要啥不知道吗？其实就是商业爽片，娱乐赢学，还要爽的合理赢的精彩。

你别讽刺过头让观众觉得肉麻就行，要的就是这个情绪，否则网剧网文怎么火的。

当然，你要问我个人的观影体验，那我看过后肯定是比较失望的，毕竟我是名影视博主，别说看过比较多其它电影，单独就周星驰电影也算是比较熟悉（不像周星驰粉丝烂熟于心），主要原因在于剧本不行，同时星爷的电影风格，其他人演不出那个韵味，演员拼命想演好，却往往用力过猛，过于做作。

周星驰以往有太多令人难以忘怀的高分电影，但是他执导却没有自己参演的电影里，只有《西游降魔篇》豆瓣勉强过7分，这电影票房不用担心，我认为至少也上25亿，虽然看完后有些失望，但仍然觉得看过后值回票价吧。

同时，这个在网络上发文章分析的人，并不都是所谓的黑粉，我看完了电影，失望之余也会批评，批评是因为爱之深才会责之切！我愿意去打出失望的分数，愿意写出批评的文字，还是周星驰在华语电影里面确实是个传奇。

那个带给我们无数欢乐的周星驰，在乎那个我们曾经失去的青春。不管后面周星驰后面再出什么电影，我应该也会去影院看，如果惊喜，我会赞扬，如果失望，我也会再写文章批评。

那么，周星驰下部电影还有可能大爆吗？票房上面仍然有可能，但质量上面不太看好。

我之前写的文章分析过，我认为这部《功夫女足》就是周星驰重复自己的作品，他是不太可能突破自己的。因为如果他都能打破过去的自己，创造新的经典就行了，裁缝过去的自己作品干什么呢？

事实就是周星驰自己也知道观众认这个东西，自己也只能重复过去的自己了。

同时，我前面那篇文章结尾还说过，影史上那些致敬传奇电影人或者经典作品的作品，并不是没有成功的作品，比如前两年的《新异形》，但这些电影基本上都出自后辈之手，甚至这些传奇电影人或者经典作品的粉丝不在少数。

原因大概就是只有粉丝，在熟悉他们作品精髓的同时，又能注入属于这个时代的内容和表达，同时在技术和审美上面也会有所进步，这样才能让致敬真正成立，还不像那些老牌电影人一样重复自己。

实际上，周星驰本人在审美，技术，表达和包括喜剧桥段等，我坚持认为在如今“过时了”。

不过，周星驰自己在当下创作虽然过时了，但受到他影响的新一代华语创作者并不少，除了众所周知的卢正雨（他自己单独导演不太行，已经被周星驰收编，《功夫女足》又是编剧之一），而其它受到周星驰影响的创作者。

像国产动画《刺客伍六七》就是典型，同时这个明显受到周星驰影响，并且最成功的新一代电影人，我认为应该就是动画《哪吒》的导演饺子，这里不是我刻意吹饺子，但饺子可谓是星爷真正的徒弟了，一二都是周星驰式喜剧，所以观众笑得那么开心。

周星驰式喜剧是漫画式的，非常适合喜剧。

这也是为啥星爷的喜剧无法在其他电影里找到了，那帮电影人根本不知道周星驰喜剧的元素出自哪里。这就跟成龙一样，周星驰的也借鉴了好莱坞老电影默片，成龙，周星驰的喜剧风格都师从好莱坞传统左翼剧作者。

中国电影圈已经不太了解啥叫左翼电影了，包括周星驰的大陆电影也不理解，从这就可以看出来了。成龙也好，周星驰也罢，圈子只是被名气效应吸引投资他们的。那就是一群暴发户，让他们搞文化产品，老实说，这就属于中国文化圈里的冷幽默。

那群人在所谓性开放口号下，如果不是专攻下三路，就是拍摄套着西方价值观的中国作品，其他东西属实难为他们了。谁谁被某大佬包养，谁谁被某领导儿子包养了，谁谁天天“海天盛筵”，人间天堂。以及明明中国革命历史，或者说抗击侵略的中国战争史，他们就爱搞西方那套人性反战。

这些就是大量中国导演的世界观，一群拜金拜权者，通过历史风口拿到了大量资源，占据了行业领头，最后还得忒这个圈子一口口水，这就是它们世界观这么扭曲的主要心路历程。

左右翼是什么就不晓得了，民主自由，时髦追，爱国主义，嗯，时髦追。这就是为啥所谓爱国题材迅速不吃香了的原因。他们知其然，不知其所以然。把编剧当码字工，自然就是码字啰。你只是购买了他们的劳动力，他们为啥贡献自己的创作力？

这就是为啥几乎所有老一辈大导演电影都玩脱了的原因，你们要给观众上价值观，观众也就给你们谈价值观了，毕竟就像改开以来，早期某些群体变得富裕阶层一样，这些人没有多少人屁股是干净的，肯定经不起观众给他们上价值。

所以，周星驰单纯的裁缝自己，质量还过得去的娱乐电影，票房才会在一群“网友”不看好的情况下，结果大爆了，毕竟这个时代能让观众在电影院就笑一笑，娱乐娱乐的电影，都是那么稀少，也是挺搞笑了。

你要真上价值就得像饺子的《哪吒》一样，饺子是80后，不愧是内地成长起来的。其实这电影你要上价值也行，不上价值，人家也没有标榜过网上那些解读是正确的，还是错误的，全是网友自己在解读和发挥，毕竟是信息时代了嘛。

最终只能说饺子的《哪吒》，在审美和特效技术全面突破的同时，深层次的内容文化表达层面，天然符合当前中国观众的时代脉络，这可能就像郭帆一样，《流浪地球2》不说，可能郭帆在成功过后，确实有顺应时代表达的浪潮。

《流浪地球1》是2019年春节档上映的，当时的中国电影除了《战狼2》，其实主流电影角度可都是反思，或者无脑娱乐为主，《战狼2》则是被一帮文化人批评的。但郭帆的《流浪地球1》搞了一个人类命运共同体式的“饱和式救援”。

你说郭帆在拍这电影的时候，能想到这个关键设定会引起所谓网友那么大的反响？网友不断的解读？互相的吹捧？还有铺天盖地的攻讦？

我相信应该是没有的，毕竟《流浪地球1》拍摄的时候非常艰难，电影能够正常完成上映都不太清楚，郭帆大概率是没有心思去想网友，文化人搞什么解读的。

说到底，这就是新一代电影人下意识的时代表达了。

最后，我记得《哪吒2》上映前，周星驰好像非常期待过《哪吒2》，算是力挺过饺子吧（这应该不算过度解读，毕竟周星驰不但连发十遍想看《哪吒2》，连自己都COS过哪吒的动漫形象，还是非常少见的了）。

这个情况也不算意外吧，毕竟那么多叫着看星爷电影长大的影视圈人士，其实并没有一个拍出真正的优秀无厘头喜剧片，饺子的《哪吒》是真正的受到影响的新时代中国电影。

当然，周星驰可能只是一种本能的反应，毕竟吸引力是说不清楚的。