上海电视节观察：摆脱短剧焦虑，长剧精品化进行时

 上海的六月有几个关键词，梅雨季、电视节、行业聚会。

南京西路的茶餐厅里，不仅能听到时尚品牌pr们左一句“我们嘛，换了代言人完全不带量了哇”，右一句“你们倒挺好的找了那个小流量”，还多了几句“昨天会上你们宣了好几部大剧”、“现在短剧也不好做了”。

当时尚圈 PR 们还在为流量明星的带货力焦虑时，影视行业的从业者们已经把话题转向了更实在的地盘——“大剧储备”与“长短之分”，勾勒出当下内容市场的真实生态。

浪潮迭起。我们从此处窥见行业的发展脉络。

头部资源争夺战

今年的影视发布会上，腾讯视频提出了“五大链接”。

链接头部制作公司、有影响力的IP，以及新老创作力量，这可不仅仅是平台口中寻求“确定性”的策略，更是试图绑定行业优质头部资源的野心。

从这个角度来看，腾讯视频并非孤例。爱奇艺、优酷同样在争夺头部资源的赛道不断前进中。

三大平台同时押注头部资源，行业核心生产力的卡位战已然打响。

爱奇艺CEO龚宇在第十二届中国网络视听大会上同样强调了持续布局头部精品。优酷副总裁刘燕红则在白玉兰论坛中提到，最近5年一共有294位编剧、38位导演剧集的处女作在优酷播出。这个数据背后，由优酷2023年推出的海纳国际青年导演发展计划、2024年开启的春苗编剧计划作支撑。

整个行业都已意识到，在竞争激烈的市场环境下，只有牢牢抓住头部资源，才能在内容之战中占据优势地位。

过去几年，知名导演的暂时“转会”很能说明问题。

辛爽导演在爱奇艺迷雾剧场播出的《隐秘的角落》大获成功后，第二部作品《漫长的季节》合作腾讯视频，再创口碑热度新高。

许宏宇执导的《异人之下》在优酷播出后成为细分赛道黑马。就在今年，腾讯视频一口气公布了与许宏宇合作的五个项目，包括《异人之下》新三部曲、悬疑科幻题材的小说改编剧《十日终焉》，以及监制末日科幻类型剧集《明日乐园》。

更值得注意的事，老将们依然被视为影视行业的 “压舱石”。

从已播成绩来看，林玉芬执导的《无忧渡》豆瓣7.5、郑晓龙执导的《藏海传》豆瓣7.1。

从腾讯视频的待播剧热度来看，截至发布会当日，林玉芬、梁胜权、刘志军执导的《莫离》站内预告热度排名第3，热度破万；由孙皓执导，袁克平编剧，赵丽颖、黄晓明等主演的《造城者》则排名第5，和排名11的李路导演执导的《人之初》，共同成为榜单中唯二的两部非偶像剧。

结合片单内容来看，虽然偶像剧仍占数量优势，但许多作品用质感宣告：主创价值会超越流量逻辑。

比起流量争夺，近年来平台愈发重视主创的价值回归。

这既是平台对内容至上理念坚决落地，也是一场逃离流量逻辑的撤退行动。

项目总量减少不是坏事，而是内容价值的重新排序。

当平台不再迷信流量明星，转而绑定王家卫、辛爽这样的创作大脑，当《文城》《主角》等严肃文学 IP 影视化替换快餐式改编，整个行业正在经历从 “流量博弈“ 到 “品质竞争”的底层逻辑切换。

“虽然项目总量在变少，但是精品需求永远在。”腾讯在线视频联席总裁兼首席内容官王娟说。

长剧的信心

“长剧VS 短剧”的讨论贯穿整个电视节｡

时隔两年，短剧在白玉兰的地位依然重要，但出现的形式与被讲述的态度变了｡

如果说此前还是在重视短剧崛起这一现象，那么经历了短剧市场的蓬勃发展､长剧的市场表现衰落之后，今年行业讨论都是以“长剧与短剧并非二元对立”为主｡

汪俊导演的反思颇具代表性：“长剧、长视频行业发展到今天，即便没有短剧、短视频喧宾夺主，也面临瓶颈和发展困境，真的没有必要怨天尤人，怪短视频、微短剧的兴起，我们要做一些自我的检讨。”

他透露，在孙俪主演的《蛮好的人生》初始创作过程中，他们就有意识地学习短剧的优势。在剧本创作阶段，“加强情节密度，强化戏剧张力，加快戏剧节奏。”而这也正是剧集播出后观众盛赞的部分。

这种 “向内求”的态度，正在成为长剧创作者的共识。担任本届白玉兰评委的编剧高璇也在分享会上提到，“我们长剧的编剧，一定要像短剧学习快速的节奏，浓烈的情感，以及极致的情节，这是当下受众对于快节奏的审美需求，我们一定要尊重。”

当碎片化叙事挑战传统创作逻辑，高密度输出开始倒逼内容升级，对于这些即将深刻重构影视产业生态的趋势，从业者们严阵以待。

在梳理长短关系，反思探索的过程中，大家在短剧浪潮中重新定位了长剧价值坐标。

长剧的不可替代性藏在叙事的深度与广度里。《三体》的宏大世界观、《山花烂漫时》的深刻内涵，这些需要多线叙事支撑的复杂表达，注定是短剧难以触及的领域。

在编剧高璇看来，长剧拥有的深刻表达，复杂的人物是短剧不可能具备的。“我看短剧的时候，经常惊讶那些惊世骇俗的情节，以及变脸式的人物塑造，这个就不学了。”

《闯关东》《温州一家人》的金牌编剧高满堂，规劝那些因微短剧火爆而彻底改变创作手法的编剧时也总结道：“你的故事有个性的，你的人物是不可重复性的，你的台词是有辨识度的，你的感受是独特的，你的表达是发自内心深处动力的，你的想象力是从大地起飞的。”

以上都是长剧的价值。

但长剧的突围不能只靠 “不可替代性”。当《蛮好的人生》用短剧节奏改造长剧叙事，当行业开始用情节密度、戏剧张力重新书写长剧标准，一种融合长短优势的新创作逻辑正在形成。

高满堂的提醒尤为关键：就思想性和艺术性两者关系来说，不要很有意义而没有意思、不要很有意思而没有意义，要做到既有意义还很有意思。这或许就是长剧在碎片化时代的生存法则：用短剧的节奏抓住眼球，用长剧的深度留住人心。

长剧并非没有胜算。

长短之间也并非你死我活的零和博弈关系。

腾讯在线视频联席总裁兼首席运营官指出马延琨，横屏剧与竖屏剧并非绝对区隔，用户内心存在对内容消费的ROI衡量，会根据自身需求与时间成本选择不同形式的内容。基于此，腾讯视频表示将在持续投入横屏剧的同时，动态增加对竖屏剧的投入。“横屏剧我们认为是‘品大餐’，竖屏剧是‘吃快餐’。”

发布会上的展示数据更能说明问题：2025年全市场横屏剧总时长约7500小时，其中横屏长剧总时长基本持平，横屏短剧增长率可达到25%。竖屏剧预计总时长5万小时，2025年增长率预计超过10%。

平台的终极目标，就是要让留存下来的长剧都成为精品，适配观众对长篇幅的期待。

长剧与短剧的共存本质是内容消费场景的细分。

当平台不再纠结形式之争，转而聚焦 “如何让长剧更精品”，如果创作者既能学习短剧的高效，又能坚守长剧的深度，那么行业变会穿越周期的迷雾，走向更注重内容本质的未来。

毕竟，梅雨季之后，总会有拨云见日的晴空。