周冬雨谈话剧演出争议：遵从导演创作思路，登台始终带着忐忑心态

 6月17日，阿那亚戏剧节的开幕戏《文城》正式上演，主演周冬雨、段奕宏和陈明昊在表演中一直使用提词器，周冬雨甚至手拿剧本直接朗读台词，结果念错后忍不住笑场，脱口而出“oh no”，台下观众有人高喊退票，现场秩序变得混乱起来。

第二天演出临时调整，演员基本脱了稿子，时长从三个小时缩短到两小时零五分，观众反应各不相同，有人觉得改动后更好看，也有人认为这种演出原本就不该卖那么贵的票。

6月19日，导演陈明昊出来说，本来就没要求背词，这话一出，热搜立马爆了，很多人开始琢磨，这到底是艺术创新，还是压根没排好。

后来《VOGUE》登了周冬雨的采访，她说每天排练都心里打鼓，这戏没有固定剧本，靠即兴推翻和现场重组，导演说在台上想做什么都行，这种形式听起来很新鲜，但观众买票是为了看正式演出，不是来看排练直播的。

票价从480元到1280元不等，观众花费几百元观看一场未完成的排练演出，主办方在宣传材料中没有提前说明情况。

余华看了首场演出，感动得哭了，但他只说被情感打动，没有提到形式问题，这说明感动归感动，不代表方法合理，首场超时了一个小时，是因为导演临时加了即兴内容第二场删掉这部分后，节奏反而顺畅了，这正好表明"不背词"不是提前设计好的，而是临时补救措施。

陈明昊作为经验丰富的演员，首次执导大型剧场作品时，他的"反结构"构思似乎未能与编剧、舞美及节奏团队达成充分沟通，导致整场演出约八成内容依赖电子提词设备，这种现象并非技术进步的体现，而是暴露了专业训练体系存在的疏漏。

对比乌镇戏剧节同期的《等待戈多》，导演也用了碎片化的文本，但提前告诉观众这是一种非传统演法，还让观众签了知情同意书，《文城》却什么都没说明，观众就稀里糊涂买了票。

目前查不到排练记录，这证明所谓的无剧本实验没有经过系统准备，观众其实不害怕先锋作品，他们担心的是有人打着先锋的旗号，把没排完的戏搬上舞台，还要收取高价票款。

有人觉得演员接这种戏是想尝试新东西，但尝试也得有个限度，周冬雨说她心里紧张，可能是真的不自在，也可能只是场面话，观众坐在台下，手里拿着票，等的不是那些摸索的过程，而是一个完整的故事。