75万成本获4.58亿票房，《痴迷》到底恐怖在哪

美梦成真，有时未必是幸运降临，也可能是灾祸的开端。

在恐怖片《痴迷》（Obsession）里，普通青年贝尔折下“心愿柳”许愿，如愿俘获暗恋对象妮基的芳心。可恋情并未朝着甜蜜的方向发展，一连串诡异事件接连发生，一次简单的许愿，将所有人拖入无底深渊。

这部小成本恐怖片在今夏创造了票房奇迹。公开资料显示，该片成本仅75万美元，拍摄周期二十余天，自今年5月北美上映以来，票房一路狂飙，截至目前已超4.58亿美元，跻身全球年度票房榜前十，投资回报率远超一众大片。7月24日登陆中国院线后，短短数天内地票房已突破五千万元，猫眼专业版预测其内地总票房为1.55亿元。

《痴迷》由库里·巴克编剧、执导，迈克尔·约翰斯顿与印达·纳瓦雷特主演。这是一支非常年轻的创作团队，巴克出生于1999年，女主角纳瓦雷特是00后。数据显示，该片观影人群集中在18岁至34岁之间，《好莱坞报道》分析认为，其票房成功得益于口碑传播和Z世代观众的积极参与。

若是与影史经典恐怖片作比较，《痴迷》的技巧并不新鲜，故事也不复杂。它的迷人之处在于将青春爱情、黑色幽默与心理惊悚巧妙糅合，让观众在被吓出冷汗的同时发笑，收获层次丰富的观影体验。创作者借由恐怖片的类型外壳，探讨亲密关系中的操纵与失控，为传统类型片注入了新意和深度。

许愿成真，噩梦开场

故事的开始和寻常青春爱情片看上去没有什么不同。

在乐器商店工作的贝尔，暗恋同事妮基却迟迟不敢表白。某天，他走进一家兜售玄学商品的小店，买下一株许愿柳。这是一款复古猎奇玩具，传说掰断枝条即可许下一个心愿。酒吧聚会后，贝尔送妮基回家，本打算将礼物送给对方，却自己对着许愿柳许下愿望：妮基爱自己胜过世间一切。

愿望几乎在瞬间应验，妮基对贝尔的态度陡然转变，主动提出跟他回家。贝尔虽觉有些惊讶，却坦然接受了这一切。二人很快成为形影不离的恋人，这种甜蜜并未维持太久，妮基的爱意愈发极端，纠缠、偏执，一举一动都带着反常的失控感。原本温柔开朗的女孩，渐渐变得神经质、占有欲极强，生活里的一切日常慢慢被扭曲和吞噬。不止贝尔深陷煎熬，身边好友也接连被卷入这场无解的混乱，所有人的生活都被一句轻率的许愿彻底打破。

整部影片节奏张弛有度，前期靠生活化的对白和细碎的日常，慢慢烘托不安氛围：妮基为贝尔逝去的猫咪布置居家祭奠，相处时神情举动怪异；剧情后半段节奏加快，冲突持续升级，亲昵变成囚禁，爱意化作暴力，贝尔被迫直面残酷真相：所有混乱与灾难，根源皆是自己的私心。

关于许愿反噬自身的故事已有诸多影视版本，但《痴迷》混搭黑色幽默与血腥画面，重新解构经典叙事框架，将一则底色悲凉的寓言讲得引人入胜。

影片围绕畸形的亲密关系、约会文化与情感自主权抛出诸多议题，巧妙之处在于加害者与受害者身份的倒转。表面看，妮基疯癫、极端、伤人，是一切恐怖事件的来源，但深究下来，她从头到尾都是被操控的受害者。真正酿成悲剧的，是看起来温和善良的贝尔。他没有使用肢体暴力，却用自私的愿望夺走了一个女孩的自我与人格，将对方改造成只围着自己转的情感附属。

贝尔算不上纯粹的恶人，他性格敏感内敛，面对感情笨拙胆怯，可正是这份怯懦与私心，令他亲手开启灾难，在意识到异常时视若无睹，等到局面彻底失控，又只能深陷愧疚与懊悔，看着周遭一切轰然崩塌。影片没有刻意塑造善恶对立，而是用普通人的一念之差，拍出人性里的阴暗与脆弱。

一张脸贡献全片七成“吓点”

两位主演的表演为影片增色不少。迈克尔·约翰斯顿将贝尔温柔怯懦的老好人形象刻画得十分真切。暗恋时的局促、心愿成真的欣喜、灾难降临后的麻木与愧疚，层层情绪过渡自然。

真正撑起全片七成“吓点”的，是女主角印达·纳瓦雷特。她要在女孩的正常状态与被魔咒裹挟的异化之间自如切换，上一秒还是亲切的邻家女生，下一秒肢体僵硬扭曲，时而癫狂，时而暴虐，表演层次丰富。有观众形容她令人不寒而栗的演技：“我们和贝尔都需要看妮基的脸色行事。”

这位年轻演员的表现力极强，她可以自如拧动五官，扯出诡异笑容或紧锁眉头，各种错位表情交织出孩童般的欢喜与失落。她的眼底，藏着被困住的真实妮基，隔着躯壳望向世界，却始终挣脱不得。

影片诸多名场面都来自妮基难得清醒的片刻，她短暂挣脱许愿柳的魔咒，情绪崩溃嘶吼，痛恨自己丧失身体主动权。可这份清醒转瞬消散，原本的意识再度被打回灵魂炼狱，仿佛非人的外力借她皮囊行事，拼命在一次次失控中勉强维持人形。

音乐和音效同样是《痴迷》的点睛之笔。作曲家罗克·伯韦尔以精妙细腻的编曲撑起整部影片的诡谲氛围。观众在剧情尚未完全展开时，便能透过配乐预感到暗流涌动。这是伯韦尔首次为长片配乐，谈及创作构思时他说：“整部影片始终萦绕着一层暗色基调。我们要营造出迷乱恍惚、怪诞俏皮，又带着扭曲与不安的复杂氛围。”

新锐创作者与年轻观众双向奔赴

影片主演得到影评界的广泛好评，导演库里·巴克也凭借这部长片处女作，从短视频领域正式踏入好莱坞主流视野。

在凭借《痴迷》名声大噪之前，巴克是一名拥有百万粉丝的YouTuber。他与搭档库珀·汤姆林森共同创建了知名网络喜剧小品组合“That's a Bad Idea”，在YouTube上创作喜剧与恐怖短片成名。巴克擅长将幽默与恐怖元素相结合，2023年执导的恐怖短片《椅子》在YouTube上斩获超过千万次播放。2024年仅用800美元预算，自编自导自演了伪纪录片风格恐怖长片《玩命闹剧》，在流媒体爆火。在一次访谈中，巴克表示自己从小就对恐怖片着迷，11岁时观看《德州电锯杀人狂》后，便渴望体验那种被吓到的感觉。

去年九月，《痴迷》在多伦多国际电影节首映，环球影业旗下焦点影业以1400万至1500万美元的价格购得影片的北美发行权。北美上映第二周，票房不降反升，巴克一跃成为好莱坞备受瞩目的新锐导演。

目前，巴克已有多个新项目敲定。第二部长片《诸邪莫侵》（Anything But Ghosts）刚刚杀青，由巴克和搭档库珀·汤姆林森共同主演，焦点影业负责发行。此外，他还受A24邀请开发经典恐怖片《德州电锯杀人狂》的全新翻拍版，某种意义上是另一种梦想成真。

与巴克几乎同时崛起的，还有同样从油管转型的21岁导演凯恩·帕森斯和他的《后室》。帕森斯拍摄这部长片处女作时还是一名青少年，该片制作成本约1000万美元，全球票房突破3.89亿美元，该片在中国公映后截至目前斩获约1.82亿票房。克里斯托弗·诺兰近日接受媒体采访时评价：“他们的出现为电影行业未来注入了极强的信心。如今影坛涌现一大批优秀新生代创作者，他们赋予电影全新表达，推动整个行业向前发展。”

两位Z世代导演均依靠油管短视频打磨功底，自主拍摄剪辑短片，收集观众反馈，积累粉丝体量，长年累月的线上创作练就了讲故事的能力和把控节奏的本事。年轻观众对传统IP续集和大制作已审美疲劳，反而对新鲜面孔和原创故事抱有热情。A24、焦点影业、Neon这类更愿意接纳年轻想法的独立厂牌，开始承接更多新人项目。

票房数据机构康姆斯科分析师保罗·德加拉贝迪安分析认为，流媒体与影院并非对立关系，反而形成互补，这一轮网红导演的崛起，正在把线上粉丝带进线下影院，为院线聚拢了新的客源：“全行业都在寻找吸引观众的办法，没想到突破口藏在小屏幕里”。

这一轮小成本恐怖片热潮，本质上是新锐创作者与Z世代观众的双向奔赴。很长一段时间，好莱坞各大公司偏爱翻拍经典IP、堆砌知名演员，故事套路日趋固化。Z世代偏爱脑洞鲜活、情绪真实的原创故事，《痴迷》与《后室》恰好踩中了这份需求。这类影片大获成功证明了，创作者足够热爱、想法新颖，又能精准贴合年轻人观影喜好，小成本影片也能与高投入商业大片抗衡，甚至实现超越。