《抓特务》是今年最好的“文戏”

《抓特务》对比电视剧有改动？改了不少。

《抓特务》有删减么，有影响吗？有。

《抓特务》这电影好看么？个人认为是今年华语最好的文戏“候选”。

我觉得这类电影最大的特点就是：你永远不会觉得导演跟“年轻”沾边。

故事框架其实并不复杂：一警察盯一特务，盯了半辈子，在年代与经历的波动下两人的经历和变化。

所以说这并不是一桩传统谍战戏，更像是以两位身份特殊的人讲一段历史；

这也导致电影有没有“删减”是件可想而知的事情，因为即使你没看过原作也能感受到年代的变速。

如果你细心，会发现前半程的年代标题分别是：1949,1951,1954,1958，1968。

你会发现从49到58年是有规律的，但突然就跳了整整十年，再后面就分别是81年和84年了，这种变奏是很值得玩味的。

另外就是电影有意埋得伏笔，最后却没有展现，例如肖大力的老婆的“死亡”是模糊的，理论上其是要对应“原住宅丫鬟上吊”的情节。

因为我是看了两遍，所以能明显感受剪辑风格的变动。

前半段利用声音和台词剪辑都特别规范，而到了后面就明显变随意了，甚至出现刘佩琦饰演的王六斤“口型台词对不上”的情况。

有删减必然会影响故事逻辑和人物丰满度，但还算幸运的是这电影它没让整体的框架崩坏，尤其是台词的把控上堪称“句句有对应”。

热知识，当年《无悔追踪》剧版的推动者就是冯小刚，作为剧本的主要决策人这个三十年后的电影各位为什么会认为还是同一部呢？

有没有可能，冯导还想讲一点新东西呢？

电影的开头有幕情节让我印象挺深的：冯静波进剃头馆被问及“改朝换代是不是该换个新造型”

冯的回答是：照旧。

鉴于第一幕是对应的49年，冯静波的特务身份在新中国成立的氛围里，这个“照旧”的暗示就很浅显了：这只耗子要为他的身份和追求，找就行下去。

随后衔接的是雷佳音饰演的肖大力被介绍路况，你会发现这些胡同巷名特别有规律，基本属于东对照西，前对应后的逻辑；

这份对应除了两位身份的对立，也弥漫着宏大观念下两方势力的“关联性”。

冯静波与柳叶眉结婚前的铺垫，电影版其实是过度精简的，所以两位的“相遇戏”能保留就意味着还有深意。

冯在黑板前教字：“富有的有”。

而柳叶眉学以致用“朋友的有”。

冯连忙说这不是朋友，是有没有的有。

“朋友，有没有”这句话就是这部电影贯穿到底的主题；

两位男主角是朋友么？我觉得不应该有答案。

如果说这是场猫抓鼠的游戏，那有点像汤姆猫和杰克鼠的关系，彼此互相防备，又互相救过对方的命，甚至对方的经历改变了对方；

冯这辈子都希望与肖进行一次【干杯】，而这标志性行为直到故事结尾才完成。

电影版最大的变动也正是结局，凄凉和荒诞收了不少，但厚度却更浓了。

如果说电影的主线是“人”，那第二故事线必然是时代。

两位主角是被时代推着走，除了展现个体在浪潮下的被动，也描绘了不同人物在这份推动下秉承的自我。

最明显就是后半段，两位主角的身份置换；

肖进了牢房，长子被下乡，妻子也因此被牵连甚至离世；

冯却因一系列光荣行径如鱼得水，女儿因“出身优势”进了部队，自己也成了照顾肖家次子的好人。

探监那场戏，镜头给的一个是【认罪】，另一个是【伏法】。

这俩又刚好全反着来了：老鼠在外，猫被抓进笼子里。

这是展现时代的荒诞？不，这体现时代的不可揣测。

另一个体现时代的细节就是“剃头馆”。

剃头馆的职能发生了两次变动。

从最原始多“家庭生意”变成“公私合营”，再到变成改开后的“转手变造型屋”。

第一次转变时包老板是不理解的，但在冯静波的说明下逐渐接受与乐意；

第二次转变后包老板依然是不理解的，但这次没人替他解释了，而他自己却完成了逻辑自洽。

紧接着，剃头馆还承接了两场不同的戏份：“顾客”的对比：

第一次是前面提到的冯静波在49年的“一切照旧”；

第二次是冯抗美退伍后，爽快的接受了“新潮造型”的发型建议。

时代就是永远有人主动求变，也有人永远不清楚“为何会变”。

不变的是肖大力，一辈子过于执拗，全世界都觉得冯“光鲜正义”时，他在多次自我怀疑下也坚守了那句“四十年”；

变的是冯静波，彻底把自己活成了先进分子，甚至用行动重塑自我的身份认可，特务事一件没干成，积极事却从始至终。

变的是阎成了统战对象，不变的是焕章在“思想改造”下依然秉承信仰...

这部电影最被诟病的就是“编年史”，但它并没有掉进又臭又长的雷区，在压缩时长和桥段约束的双层压力下，它依然做到了句句台词有深意，段段情节有对应。

这是稀缺，也是少人拍的作品，所以与其夸电影有多好，不如说现在能拍+敢拍的或许也没几个了。

它的出现本身就是一种意义：回望永远是人类前进的理由。