撤档那么多，不如重映些“老电影”

在7月26日的官方报道里，暑期档的票房已经超过去年同期10亿。

为什么大家还是感觉差了，甚至出现那么多撤档呢？

因为去年暑期档其实在7月底才开始发力，而今年相比去年“大制作更多也更早”；

而现在《功夫女足》和《八仙！》已经占了大盘60%以上了，近期除了引进片《蜘蛛侠》还算亮眼，其它都没什么表现平平。

说白了全年一共就两三个大档期，也是最容易冲绩效的时间点，大家自然都爱涌进来竞争；

但同时，这些档期票房好坏还会影响全年总成绩单。

这也延伸出一个事：不仅电影待映的资方心慌慌，还有“需要好成绩单”的也很在意。

毕竟要是这个电影大盘真要砸下去，波及的可就不仅仅是208的明星们，还有很多延伸产业的情况。

所以，也延伸出了“救市”的说法。

其实，很多人都误会了电影市场差的主要原因：

不只是环境变差，也不只是电影质量下滑，而是观众对华语电影的信心减少了。

怎么唤起观众的信心，我想到个险棋：

把那些经典的“老片”放出来。

像一些当时环境没办法院线放映，实际上很多观众都看过且好评的电影。

一方面，相比于未知的新片，这些经典旧作的口碑是已经坐实的，观众更好判断它们的质量；

另一方面，这些作品其实很需要大银幕去展现，它们的潜在受众也不少，再加上也能对行业起到标杆作用。

要知道，过去的华语电影也是瑰宝，里面也有不少优秀电影“嗷嗷待哺”，根本不用担心片单。

比如说张艺谋的《活着》，曾经因私自参加海外奖项无缘内地大银幕，如今4K修复版出来就很值得在大银幕“首映”。

既有戛纳评审团大奖 + 最佳男演员认证，原作小说也是常年的热销。

又比如说姜文的《鬼子来了》，当年没能上映的原因与前面相似，也同样拿下戛纳评审团大奖；

相比于姜文另外几部无缘大银幕的，这部内容性还是意义性都显然更适合当下，再说这细糠不比现在一些类似题材的粗粮要好？

太多人聊起姜文就想到“申遗”，就想到他教会昆汀说牛X，却忘了他成名的原因是才气，这真值得很多新导演去学习。

类似这样的作品还有《苏州河》《盲井》等，其实按当下的标准他们都是能过的级别，也是现在互联网经常能“看到”的作品。

再不济还有很多港台的经典作品，它们因为时代的原因没被引进过，所以还保留着“大陆首映”的噱头。

经典作品之所以经典，往往是因为内容性能跨越时空，而这是不需要大明星，大特效堆叠的；

再说，现在总吹嘘AI技术强大，那也不妨利用它们去修复老作品，这既能体现科技的意义，也使华语电影的传承有所体现。

现在，太多雷同又乏味的电影在影院碰壁，还不如把这种机会让给“老前辈”们；

他们反而更能代表华语电影的精神，他们也更值得被新观众看到。